DRAHT 4
(1989)

Möslang / Guhl par Ralph Hug [...] Ce qui est particulièrement intéressant à ce stade, c'est le "Konzert für 1 Draht, 2 Spieler und Tonabnehmer" (Concert pour 1 fil, 2 joueurs et micros), qui a eu lieu à la Grabenhalle de St. Grabenhalle de Saint-Gall le 30 janvier 1987. Le titre fait déjà référence à la primitivité des instruments utilisés. la primitivité des instruments utilisés - rien de plus qu'une corde avec des micros. Et ce soir-là, il n'y avait effectivement pas grand-chose à voir au premier abord. Ce n'est qu'au deuxième coup d'œil que l'on s'aperçoit qu'un que l'on remarquait qu'une fine corde à piano en acier à ressorts de plus de vingt mètres de long traversait la salle du mur au plafond. d'une longueur de plus de vingt mètres traversait la salle d'un mur à l'autre. à la hauteur de la tête avec deux supports maintenus par des vis de tension. La longue corde passait sur deux micros à chaque extrémité. à chaque extrémité, mais, fait inhabituel, il s'agissait des minuscules haut-parleurs de ces appareils électroniques peu coûteux qui électroniques bon marché des célèbres cartes d'anniversaire et de félicitations chantantes que l'on trouve dans tous les grands magasins. dans les grands magasins, où des puces programmées jouent une mélodie électronique lorsqu'on les ouvre. lorsqu'on les ouvre. Détournés de leur fonction première, les micros transmettaient le son de la corde vibrante à la guitare. le son de la corde vibrante à quatre haut-parleurs répartis dans l'espace via un petit amplificateur. petit amplificateur. Il s'agit du seul équipement instrumental du concert, qui serait néanmoins resté silencieux sans l'intervention de l'artiste. concert, qui serait néanmoins resté silencieux sans l'action des deux musiciens, qui qui, debout sur une estrade, modifiaient en permanence la vibration de la corde à l'aide de leurs épaules et de leurs mains. de leurs épaules et de leurs mains. Simultanément, ils ont également fait vibrer la corde à l'aide de morceaux de bois et de métal et de violons conventionnels. de bois, de métal et d'archets de violon conventionnels, en pinçant, frappant, frottant et grattant la corde, et en grattant. Norbert Möslang et Andy Guhl se sont fait face sur l'estrade à une distance à différents degrés de distance, engagés dans un mouvement dynamique en tant que musiciens improvisant librement, et pourtant liés par une interaction directe : le fil ne pouvait pas être manipulé de manière autonome, mais la production du son restait médiatisée et contrôlée par l'artiste. la sortie du son restait médiatisée et dépendait des actions simultanées de l'autre. simultanées de l'autre. Le fil n'a pas seulement créé une connexion directe dans la salle, Il a également soudé les deux musiciens dans une communication musicale, pour le meilleur et pour le pire. Les mouvements dynamiques des deux musiciens étaient possibles précisément parce que le fil était exceptionnellement long. le fil était exceptionnellement long. Ils pouvaient aller et venir d'un mur à l'autre, directement d'un mur à l'autre, influençant directement le son et transformant le jeu de son en une pièce de théâtre. L'un des aspects les plus Parmi les aspects les plus déroutants du concert, il y a la grande différence entre ce qui peut être perçu optiquement et ce qui peut être perçu acoustiquement. entre ce qui pouvait être perçu optiquement et ce qui pouvait être perçu acoustiquement. Ce n'est qu'en abandonnant qu'un lien significatif a pu être établi entre ce qui était entendu et ce qui était vu. entre ce que l'on entendait et ce que l'on voyait. Les paysages sonores issus des vibrations de la Les paysages sonores issus des vibrations de la corde se sont développés de manière si complexe, multicouche et dynamique qu'il semblait presque impossible de les rattacher à une source d'énergie ou à une source d'énergie. qu'il semblait presque impossible de les ramener à un simple fil de fer comme source. On aurait plutôt pensé à une électronique élaborée et compliquée. Mais ce n'était pas le cas : le spectre des sons et des bruits - avec les plus fines nuances, des réverbérations sourdes aux gémissements aigus, en mille fois de mille fois - provenait d'une simple corde, sans doute l'un des moyens les plus primordiaux l'un des moyens les plus primordiaux de produire des sons. Cette polyphonie bizarre a été rendue possible à un niveau fondamental par les micros. Cette polyphonie étrange a été rendue possible à un niveau fondamental par les micros, qui ont été capables de donner naissance à l'ensemble de la performance stupéfiante. performance stupéfiante. En tant qu'interface électroacoustique pour le concert, ils ont constitué la véritable porte d'entrée d'un monde de cascades sonores inédites son, qui s'est déversé dans l'espace pendant près d'une heure, sans interruption. ininterrompue pendant près d'une heure. Extrait d'un article publié à l'origine dans Künstler-Paare II, éd. Paolo Bianchi, numéro thématique spécial, Kunstforum International 107 (1990), pp. 173 - 175.