samimi. Fotoessay zu Identität und Zugehörigkeit |
2017 |
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Vom einfachen Tun der Dinge. Wie Lernen zur Kunst wird |
2017 |
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Denken in Analogien. Ein Werkzeug zum Umgang mit Bildern |
2017 |
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Erstellen und Erproben von Vermittlungsangeboten in einem Kunstmuseum für Jugendliche im Alter von 14- 17 Jahren anhand der Ausstellung «Menagerie – Tierschau aus der Sammlung Würth» |
2017 |
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«Mittel für den Werkunterricht heute». «Was, Wie und Warum?» |
2017 |
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Die Differenz der Wiederholung |
2017 |
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perplex. Über das Kreativpotenzial der Verwunderung |
2017 |
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Indikon. Das Textile Gestalten und der Tastsinn |
2017 |
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Symposium der Sinne |
2017 |
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MAKE ME UP. Schminke als Kulturphänomen im Fokus |
2017 |
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Welche Medienkompetenzen sollte der Mensch von heute/morgen beherrschen und inwiefern kann man diese Kompetenzen im schulischen rahmen mit Hilfe von Computational Thinking fördern? |
2017 |
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Cultural Hacking, ein Vergleich zweier Kunstvermittlerischer Settings. Wie man mit dem Winkelschleifer Kunst vermittelt |
2017 |
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under construction. Lernqualität im Fokus – ein Unterrichtskonzept |
2017 |
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Abstraktion in der Zeichnung. Eine theoretische und künstlerische Begriffserörterung |
2017 |
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Unser Selbst. Ein performatives Tableau |
2018 |
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I. Finden sich Spuren des Tonstichs in zeitgenössischen Hochdruckgrafiken? / II. Ausstellung im Basler Papiermuseum «Gestochen Scharf». I. Die Künstler Franz Gertsch, Christiane Baumgartner und Sebastian Speckmann im Visier. / II. Die Geschichte der Xylographie und der handgestochenen Druckstöcke |
2018 |
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ImPrint. Das geplante kreative Hindernis im künstlerischen Arbeitsprozess als Methode |
2018 |
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Objets évocateurs | GHOST BRIDE. De la matérialisation des souvenirs à la recherche esthétique |
2019 |
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Gestaltung der Lernumgebung. Wie bewältigen Jugendliche das schulische Lernen und welche Räume brauchen sie? |
2019 |
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Können wir das machen?. Transformation durch Erfahrung gestalten |
2020 |
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Was mach mich zu dem, was ich bin?. Eine pädagogisch-künstlerische Annäherung an die konstruktivistische Didaktik |
2020 |
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Dinopark. Spektakel in Vermittlungssituationen - Epistemologisches Potential |
2020 |
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Sehen durch Hören. Eine Auseinandersetzung mit physischen und virtuellen Soundräumen |
2021 |
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Komplexität der kameralosen Fotografie. Ein Vermittlungsprojekt |
2022 |
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Vom Teamteaching zum Teamlearning |
2022 |
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Resilienz in der Krise oder wo das selbst zwischen Kunst und Pädagogik wirksam wird |
2022 |
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DOiNG. Ein Format der künstlerischen Kunstvermittlung anhand von interaktiven Skulpturen im öffentlichen Raum der Stadt Basel |
2017 |
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Humor in musealer Vermittlungsarbeit. Über das Potenzial von Humor und einen etwas anderen Audioguide |
2017 |
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von 1 bis 6. Bewertung und Rückmeldung im Bildnerischen Gestalten aus der Sicht von Schülerinnen und Schülern |
2017 |
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Fotografische Wirklichkeit. Ein Vermittlungsprojekt zur Erforschung von Bildwelten |
2017 |
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Was macht der Kunstmarkt mit der Kunst?. Eine aktuelle Hinterfragung und Befragung des Kunstsystems und seiner Protagonisten |
2017 |
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Routine – ein Weg zur Ideenfindung |
2022 |
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Der schöpferische Prozess in der Kunst als Phänomen. Künstlerisches Schaffen zwischen Praxis, Forschung und Pädagogik |
2018 |
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